© Heike Fischer

 
 

Tabea Borchardt absolvierte den Studiengang Fotografie an der Folkwang Universität der Künste in Essen, NRW.

Ihre Arbeiten sind beeinflusst durch die fotografische Lehre, beziehen jedoch eine Vielzahl von Materialitäten und Handlungsweisen mit ein. Objekte, skulpturales sowie bildnerisches Denken fließen umgesetzt in verschiedensten Medien zusammen.

Sie befasst sich in ihrer künstlerischen Praxis mit Materialitäten, Wahrnehmungsphänomenen und der Endlichkeit der Dinge. Der Ausgangspunkt ihrer Arbeiten liegt in einer vielschichtigen Auseinandersetzung mit der Veränderung fotografischer Abbildungen, Zeigeformen und Bewahrungs-praktiken sowie Fragestellungen zur Dauer der Bilder und des Abgebildeten.

Die Arbeiten von Tabea Borchardt wurden in verschiedenen Kontexten national und international gezeigt. So beispielsweise bei der PLA(T)Form 2020 im Fotomuseum Winterthur in der Schweiz, im Rahmen des Projektes RESET THE APPARATUS an der Angewandten in Wien, in einer Gruppenausstellung in Xiamen, China im Oriart Museum und weiteren Ausstellungen und Printpublikationen (siehe unten).

Zudem befinden sich Arbeiten von Tabea Borchardt in privaten sowie öffentlichen Sammlungen ( u.A. Museum für Sepulkralkultur Kassel, Ruhrmuseum Essen, Kunstmuseum Mülheim an der Ruhr).

Tabea Borchardt graduated her photography studies at the Folkwang University of the Arts in Essen, NRW in 2019.

She submerges within her artistic practice materialities, phenomena of perception and the finitude of things. The initial point of her works lies in a multi-layered examination of the change in photographic images, forms of display and preservation practices as well as questions about the duration of the images and what is depicted.

Borchardt's works have been shown nationally and internationally in various contexts. For example at the PLA(T)Form 2020 in the Fotomuseum Winterthur in Switzerland, as part of the project RESET THE APPARATUS at the University of Applied Sciences in Vienna or in a group exhibition in Xiamen, China in the Oriart Museum and other exhibitions and print publications (see below).

In addition, there are works by Tabea Borchardt in private and public collections (including the Central Institute for Sepulchral Culture in Kassel, the Ruhr Museum in Essen, and the Art Museum in Mülheim an der Ruhr).

 

Artist Statement

In meiner künstlerischen Praxis verbinde ich Materialitäten, Wahrnehmungsphänomene und die Endlichkeit der Dinge ein. Der Ausgangspunkt meiner Arbeiten liegt in einer vielschichtigen Auseinandersetzung mit dem Wandel fotografischer Bilder, mit Darstellungsformen und Aufbewahrungspraktiken sowie mit Fragen nach der Dauer der Bilder und dem Abgebildeten. Neben dem ständigen Wandel des gesellschaftlichen Gedächtnisses sind auch die Praktiken der Aufbewahrung und Archivierung von Interesse für meine Arbeit.

Within my artistic practice I submerge materialities, phenomena of perception and the finitude of things. The initial point of my works lies in a multi-layered examination of the change in photographic images, forms of display and preservation practices as well as questions about the duration of the images and what is depicted. Besides the constant change of social memory, storage and archival practices are an interest within my work.

VITA

1990 geboren in Hodenhagen, Niedersachsen

Essen NRW // Klein Eilstorf NDS



Studium / Ausbildung / Weiterbildung

ab 2024 Studium Master Photography Studies and Practice, Folkwang Universität der Künste, Essen

2022 Weiterbildung “Fotografie im Kontext”, Bilder nutzen in der (politischen) Bildungsarbeit (Felix Koltermann)

2013-2019 Studium der Fotografie im B.A. an der Folkwang Universität der Künste in Essen bei Gisela Bullacher, Elke Seeger

2019 Studentische Tagung der Kunstvermittlung, Universität Paderborn

2016 Workshop: „Fotobücher“ bei Gerhard Steidl (Dresden, Shift School for Photography)


Einzel / Duo Ausstellungen

soon! “When the past informs the future”, M.F.F., Mülheim Ruhr

2024 “Do Archives sleep?” im KUBUS Export Wien, + Anne Glassner

2023 “It’s a book”, Café mundgerecht, Essen

2022
“Altered Narratives”, frisiersalon Linz, Österreich

2020 Essen, kunst.werden “Display für nichts” mit Vesko Gösel

2020 Bochum, Projektraum Neuland, RE I SET

2019 Bis die Wirklichkeit sich ablöst  (Mülheim a.d. R., Museum Temporär, Gast, Vesko Gösel), “Von der Möglichkeit sich mit etwas abzufinden” Werkgruppe, “Bis die Wirklichkeit sich ablöst” Werkgruppe

2017 "PS*" (Oberhausen, Palliativ-und Hospiztag) Barytarbeit “PS*”, Installation “Mantel/Sockel/Spiegel”

2017 "Nach den Dingen" (Ev. Krankenhaus Herne, Jubiläum der Palliativstation), Wandarbeit “Nach den Dingen” 

2017 "PS*" (Congress Centrum Sylt, Westerland - Int. Sylter Palliativtage), “M4 – Carzinoma” Projektpräsentation 

2014 "Von Treibgut, Ebbe und Flut" (outofmymind gallery Bremen)

Gruppenausstellungen (Auswahl)

2024 “Cache”, Stipendiatenausstellung, Lentos Museum, Linz

2024 "Storage Museum” Düsseldorf

2024 “im herzen wild”, Kunstmuseum Mülheim an der Ruhr

2024 “in Ordnung” - r e i n i g u n g art room, Essen

2023 “Normalität” - Female Photoclub / Kunst Werk Köln e.V.

2022 - “Response Art Project” (Künstlerforum Bonn)

2022 “Home” CALL THE CURATOR (Kunsthaus Essen)

2022 “Fragmente” Projektbüro (Künstlersiedlung Halfmannshof GE)

2021 Nothing´s gonna change my world? (gr_und, Berlin – via raumwww)

2021 Call it a book (kop12, Essen)

2021 Female Photoclub goes Local (Vereinsaktion, NRW)

2021 Transparenz (Forum für Kunst und Architektur, Essen)

2020 “raumwww” virtuelle Sammlung aller durch Covid-19 abgesagten oder verschobenen Ausstellungen

2020Das Konvolut” Ein dreidimensionaler, virtueller Ausstellungsraum ( Infos hier )

2020 NKR Call #2 (Präsentation eingereichter Videobewerbungen)

2019 C.A.R. contemporary art Ruhr (Halle 12, Welterbe Zollverein)

2019 FOLKWANG FINALE Absolventenausstellung (Sanaa Gebäude, Essen), “Vielleicht kann uns das Material noch retten” Abschlussarbeit

2018 Der Punkt an dem das Bild an das Reale rührt* (Essen, Sanaa Gebäude), “Von der Möglichkeit sich mit etwas abzufinden” Werkgruppe

2018 C.A.R. Sonderausstellung Talente (Essen, Halle 12 Zollverein), “Bunkerstein” Erstpräsentation

2018 Group Show (Xiamen, China - Oriart Museum), “M4 – Carzinoma” Wandarbeit, Projektvorstellung und Ausstellung durch Lingjie Gong

2018 Unveil'd Photo Books (London,  Borough Road Gallery), “Nach den Dingen” Künstlerbuch

2018 Die Neuen (Essen, Forum für Kunst & Architektur), “Nach den Dingen” Künstlerbuch, “M4 – Carzinoma” Wandarbeit

2018 Junction (Essen, Galerie 52 mit Amy-Jade Chapman), Marianne Ingenwerth Stipendiaten Ausstellung “Kulóor yu barre xonq”

2017 X-Dualismen (Dortmund, f2 Fotofestival), “M4 – Carzinoma” Wandarbeit sowie “And the trees they do grow higher” Künstlerbuch. Gemeinsame Ausstellungskonzeption.

2017 Geschich_tet (Essen, Notkirche Essen-Frohnhausen), “Stenstraße 1A” Installation sowie “Auf schwindenden Pfaden” Wandarbeit. Kuratiert und in die Wege geleitet von Tabea Borchardt

2017 Reset the Apparatus! Projektvorstellung (Angewandte, Wien), Präsentation der Arbeit “Von der Möglichkeit sich mit etwas abzufinden”

2016 Deutscher Jugendfotopreis 2016" (Köln, photokina), “Nach den Dingen” Künstlerbuch

2016 686 gallery (Köln)

2015 Fotografische Formate: “Der ungeklärte Augenblick” unter Leitung von Elke Seeger, “Nach den Dingen” Künstlerbuch, Mantel/Sockel/Spiegel Installation

2015 TEMPORARY ARTIST’S BOOK SHOP #TABS (LageEgal - Berlin)

2015 bild.sprachen “IMAGE NOW” (Wissenschaftspark Gelsenkirchen)

2015 Folkwang*Inside (Sanaa Gebäude, Essen)

2014 YOLO*1 - Vom Leben und Sterben (Johanniskirche Düsseldorf)

Preise / Auszeichnungen

2023 Arbeitsstipendium VALIE EXPORT CENTER Linz, AT

2021 Residenz-Stipendium Atelierhaus Salzamt, Linz - Österreich (verschoben auf 2022)

2020 Stipendium des Ministeriums für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen

2020 Nominiert: Gaststipendium des Künstlerhaus Bremen

2020 Nominierte Teilnehmerin der PLA(T)TFORM 2020 im Fotomuseum Winterthur in der Schweiz

2018 Deutscher Fotobuchpreis Longlist/Bronze mit “Kulóor yu barre xong”, Künstlerbuch mit Fotografien aus dem Senegal, Gambia und von den Kapverdischen Inseln

2018 Atelier-Stipendium "Junge Kunst" der Stadt Mühlheim an der Ruhr, Residenzstipendium im Schloss Styrum in Mülheim an der Ruhr

2016 Marianne-Ingenwerth-Projekt Stipendium, Projektunterstützung für Auslandsaufenthalt und Ausstellungsumsetzung von “Kuóor yu barre xonq”

2016 Deutscher Jugendfotopreis "Bestes Fotobuch" mit "Nach den Dingen" handgebundenes Buchprojekt einer Nachlassaufarbeitung mit Einlagen, Bleisatz und Tromp l’œil Fotografien

2015 (nominiert) Yolo*1 Vom Leben und Sterben, Wandarbeit “And the trees, they do grow higher” in Ausstellung nominiert. 


Publikationen Print (Auswahl)

2023 Werkkatalog “Vom Sammeln und Ordnen”

2023 “How to Copy Art” Zine (für Museum für Fotokopie)

2022 “Responce” Katalog – Farbe trifft Linie, Relief trifft Form

2021 “66 Jahre WBK”, Jubiläumskatalog WBK

2021 “raumwww” Interview und Publikationsprojekt Nothing´s gonna change my world

2019 Searching for Heterotopia – Andere Räume gestalten Monografie, Raumfotografien und Impressionen vom Sanaa Gebäude in Essen und studentischen Ausstellungen

2019 RESET THE APPARATUS Katalog, “Von der Möglichkeit sich mit etwas abzufinden” ist im Katalog vertreten.

2019 Der Punkt an dem das Bild an das Reale rührt* Katalog. Zur gleichnamigen Ausstellung erschienen. “Von der Möglichkeit sich mit etwas abzufinden” wurde gezeigt.

2019 Kunst+Unterricht Heft 431 “Nach den Dingen”

2018 Gespräche zur polnischen Fotografie, Jens Pepper (Klak Verlag), einleitendes Interview zwischen Jens Pepper und Tabea Borchardt

2017 Katalog Deutscher Jugendfotopreis 2016 (KJF), preisgekröntes Buch “Nach den Dingen” wird aufgeführt.

2016 Geschich_tet (Buchprojekt Bildung und Vermittlung Museum Folkwang). Die Arbeit “Auf schwindenden Pfaden” ist Projektbestandteil. Beteiligt an der Gestaltung des Kataloges.

2015 Das regionale Gedächtnis, Museum für Photographie Braunschweig, “Schneeheide // Niedersachsen // Ein Gewerbegebiet entsteht” Projektaufnahme

2015 Dekamired (Publikation der Fotografie, Folkwang Universität der Künste)

2014 Festschrift Orgeleinweihung (Folkwang Universität der Künste)

2013 sensual photography #2 (SOCIETY OF PHOTOGRAPHIC ARTISTS, Frankreich)


Kuratorische Arbeit / Ausstellungsprojekte

2020 “Bilder meiner Stadt”, Kinder- und Jugendfotoausstellung (Museum TEMPORÄR, Mülheim an der Ruhr)

2019 “Das staunende Auge”, Blickfeld Zollverein (Einblick) – (Rundeindecker Ruhrmuseum, Essen)


Sammlungen

Museum für Fotokopie, Mülheim an der Ruhr, How to Copy Art

Museum “Alte Post”, Mülheim an der Ruhr, Serie “Bunkerstein”

Steeler Archiv, Essen, Serie “Dreiringplatz Essen Steele”

Ruhr Museum, Essen, Katalog: Geschich_tet, Portfoliohefte: Geschich_tet, Auf schwindenden Pfaden

Museum für Sepulkralkultur, Kassel, Serie “Asche”, Serie “PS*”

Museum für Photographie Braunschweig, “Schneeheide, ein Gewerbegebiet entsteht.”


Vorträge / Lehrveranstaltungen

2024
frau* macht fotografie, Stadt_Raum im Museum für Kunst und Kulturgeschichte Dortmund

2020 RESONANZ- Tagung zur Kunstvermittlung Möglichkeitsräume" und partizipative Konzepte in der KV. Dokumentation zum Beitrag: Link

Projekte / Sonstiges

2021 Gründung Triebfeder e.V. (Kultur- und Kunstverein Essen-Frohnhausen)

2019 Gründung des Künstlerkollektivs “Triebfeder”

2016 Gründungsmitglied im Museum Folkwang -, Junge Freunde Kunstring Folkwang